মাইকেল সিঙ্গার, একজন ভাস্কর যার কাজ বিভার জলাভূমি এবং পাইন বনে শুরু হয়েছিল এবং বড় আকারে বেড়েছে, অবশেষে শিল্প, ল্যান্ডস্কেপ, স্থাপত্যকে ঝাপসা করে দিয়েছে, 14 মার্চ ফ্লোরিডার ডেলরে বিচে তার বাড়িতে এবং নগর পরিকল্পনায় মারা যান। তার বয়স ৭৮ বছর।

সিঙ্গার স্টুডিওর একজন অংশীদার জেসন ব্রেগম্যান তার মৃত্যুর বিষয়টি নিশ্চিত করেছেন কিন্তু মৃত্যুর কারণ জানাননি।

মিস্টার সিঙ্গারকে প্রায়শই একজন ল্যান্ডস্কেপ আর্কিটেক্ট হিসেবে ভাবা হয়, এবং তিনি একজন দক্ষ ব্যক্তি, যিনি ফিনিক্স, ডেনভার ইন্টারন্যাশনাল এয়ারপোর্ট এবং জ্যাকসনভিল, ফ্লোরিডার একটি হোল ফুডস মার্কেটের রিসাইক্লিং সেন্টারের মতো বৈচিত্র্যময় স্থানের জন্য কাজ করেছেন। পাবলিক ম্যান্ডেট।

কিন্তু প্রকৃতপক্ষে, তিনি একজন শিল্পী যিনি তার মাধ্যম এবং উচ্চাকাঙ্ক্ষাকে বিস্তৃত এবং নম্রভাবে দেখেন এবং যিনি তার কাজের মাধ্যমে প্রাকৃতিক জগতের মানবতার ধ্বংসের প্রতিকারের চেষ্টা করেন।

কিছু ক্ষেত্রে, তিনি ওয়াশিংটনের বাইরে খাদ্য ও ওষুধ প্রশাসন অফিসের জন্য ডিজাইন করা বাগানের মতো, তিনি জলের উপাদান এবং দেশীয় ঘাসের সাথে নিম্ন কংক্রিটের কাঠামো মিশ্রিত করেছিলেন।

অন্যান্য প্রকল্পে, ফিনিক্স রিসাইক্লিং সেন্টারের মতো তিনি শিল্পী লিনিয়া গ্ল্যাটের সাথে ডিজাইন করেছিলেন, তিনি এমন কাঠামো তৈরি করেছিলেন যা জনসাধারণকে কীভাবে বর্জ্য নিষ্পত্তি করা হয় তা পর্যবেক্ষণ করার জন্য আমন্ত্রণ জানায়, অন্যথায় অদৃশ্য এবং বিভ্রান্তিকর প্রক্রিয়াটিকে আবর্জনা সংগ্রহ কেন্দ্রে পরিণত করে। শিক্ষা এবং এমনকি নাগরিক গর্বের উৎস।

যদিও সিঙ্গারকে একজন চিত্রশিল্পী হিসেবে আনুষ্ঠানিকভাবে প্রশিক্ষণ দেওয়া হয়েছিল, 1970-এর দশকের গোড়ার দিকে তিনি তার লোয়ার ইস্ট সাইড লফটে স্টিল এবং কংক্রিটে বিমূর্ত, অস্পষ্ট স্থাপত্যের কাজ নির্মাণ করে ভাস্কর্যের মধ্যে শাখা শুরু করেন।

একটি 1971 Guggenheim মিউজিয়াম শো তাকে নিউ ইয়র্ক শিল্প দৃশ্যে একটি উদীয়মান তারকা হিসাবে ঘোষণা করেছিল এবং এর পরেই, তিনি দক্ষিণ ভার্মন্টে 100 একর খামারের জন্য শহর ছেড়ে চলে যান। তিনি তার পরিবারের জলাভূমির চারপাশে কাজ করতে দেখেছেন এমন বিভার থেকে অনুপ্রেরণা নিয়ে তিনি বাঁশ, নলখাগড়া এবং লগের মতো জৈব পদার্থ ব্যবহার করে টুকরো তৈরি করতে শুরু করেছিলেন, সেগুলিকে একই জলাভূমিতে এবং তার চারপাশে স্থাপন করেছিলেন।

1973 সালে সম্পন্ন একটি কাজ, “সিচুয়েশনাল ব্যালেন্স সিরিজ/বিভার সোয়াম্প”, তিনি একটি জলাভূমিতে ছয়টি পতিত হেমলক গাছ আলগাভাবে স্তুপীকৃত করেছিলেন। একজন নৈমিত্তিক পর্যবেক্ষকের কাছে, বাক্সগুলি স্বাভাবিকভাবেই জায়গায় পড়ে বলে মনে হয় এবং মিঃ সিং সেগুলিকে সুরক্ষিত করতে যে পাটের দড়ি ব্যবহার করেছিলেন তা লক্ষ্য করার পরেই তার হস্তক্ষেপ স্পষ্ট হয়ে ওঠে।

তিনি প্রায়শই 1960 এর ল্যান্ড আর্ট আন্দোলনের সাথে যুক্ত থাকেন, সম্ভবত এটির সবচেয়ে বিখ্যাত প্রতিনিধি রবার্ট স্মিথসন1970 সালে সমাপ্ত, “সর্পিল পিয়ার” হল পাথর এবং মাটির একটি 1,500-ফুট-লম্বা রোসেট যা উটাহের গ্রেট সল্ট লেকে প্রবেশ করে।

কিন্তু মিঃ স্মিথসনের মতো শিল্পীরা ল্যান্ডস্কেপে নাটকীয় পরিবর্তন আনতে বুলডোজার এবং বুলডোজার ব্যবহার করলে, মিস্টার সিঙ্গার প্রকৃতিকে নেতৃত্ব দিতে দেন। 1970 এর দশকের বর্ধমান পরিবেশগত আন্দোলনকে প্রতিফলিত করে, তিনি ন্যূনতম কিন্তু আশ্চর্যজনক উপায়ে ভূমিকে রূপান্তরিত করেছিলেন।

1998 সালে তিনি ভাস্কর্য ম্যাগাজিনকে বলেছিলেন, “আমি এমন কাজ তৈরি করতে চেয়েছিলাম যা মানুষের ক্রিয়াকলাপের দ্বারা ধ্বংসাত্মক নয় কিন্তু প্রাকৃতিক পরিবেশের সাথে একত্রিত হয়েছিল।”

সিঙ্গার-এর কাজের প্রশংসা করার জন্য এর সাইট-এর টপোলজি, এর উদ্ভিদ, জলবায়ু-এর গভীর বোঝার প্রয়োজন হয়- কেন তিনি নির্দিষ্ট ডিজাইন পছন্দ করেছেন তা বোঝার জন্য। তিনি আশেপাশে পাওয়া সামগ্রীগুলি ব্যবহার করতে পছন্দ করেন, যা সময়ের সাথে সাথে ভেঙে যায়, শিল্প এবং প্রকৃতির মধ্যে সম্পর্ককে আরও জটিল করে তোলে।

যদিও 1970-এর দশকে তাঁর বেশিরভাগ কাজগুলি আর্ট গ্যালারিতে ফিট করার জন্য যথেষ্ট ছোট এবং বহনযোগ্য ছিল, 1980-এর দশকের প্রথম দিকে তিনি বড় আকারের, স্থায়ী সাইট-নির্দিষ্ট কমিশন তৈরি করতে শুরু করেন।

1980 সালে, মিশিগানের গ্র্যান্ড র‌্যাপিডস শহর তাকে 600 ফুট ময়লা এবং ব্রাশের সাথে নির্মিত একটি নতুন বন্যা প্রাচীরের জন্য একটি শিল্পকর্ম তৈরি করার জন্য নিয়োগ করেছিল। তিনি সাইটটি জরিপ করার সময়, তিনি বুঝতে পেরেছিলেন যে প্রকল্পটি পরিপক্ক কটনউড গাছের একটি স্ট্যান্ড কেটে ফেলার সাথে জড়িত। সেগুলিকে বাঁচানোর জন্য, তিনি গাছ এবং স্থানীয় বন্য ঘাসগুলিকে অন্তর্ভুক্ত করে একটি নতুন প্রাচীর নকশা প্রস্তাব করেছিলেন, নিম্ন এবং স্তরযুক্ত।

নিউইয়র্কের কুইন্স প্লাজার পুনর্গঠনে তার সাথে কাজ করা ল্যান্ডস্কেপ আর্কিটেক্ট মার্গি রুডিক একটি ফোন সাক্ষাত্কারে বলেছেন, “তিনি এমন কিছু নেওয়ার জন্য পরিচিত ছিলেন যা আপনি খুব জাগতিক বলে মনে করবেন এবং এটিকে সুন্দর কিছুতে পরিণত করেছেন।”

ফিনিক্স পুনর্ব্যবহার কেন্দ্রে তার দৃষ্টিভঙ্গি অনুরূপ লাইন অনুসরণ করে। বিল্ডিংটি মূলত কার্যকরী এবং প্রভাবশালী হওয়ার পরিকল্পনা করা হয়েছিল, মিস্টার সিঙ্গার এবং মিসেস গ্ল্যাটের কাজটি কেবল নান্দনিক কারণে যোগ করা হয়েছিল।

পরিবর্তে, তারা কেন্দ্রটিকে পুরোপুরি নতুন করে ডিজাইন করতে দুই মাস সময় চেয়েছিল। এই জুটি একটি কম স্লং, আলো-ভরা বিল্ডিং ডিজাইন করেছে যার মূল অংশে জনসাধারণের ব্যস্ততা রয়েছে এবং একটি সিরিজ দেখার গ্যালারি এবং ক্লাসরুম রয়েছে—সবই মূল পরিকল্পনার চেয়ে $4.5 মিলিয়ন কম।

নিউ ইয়র্ক টাইমস স্থাপত্য সমালোচক ‘খুব ভাল কাজ করে না’ হারবার্ট মুশ্যাম্প লিখুন একটি 1993 নিবন্ধ প্রকল্পের প্রশংসা করেছে. “পরিবর্তে, শিল্পীরা আশ্চর্যের অবস্থা অর্জন করেছে। 1889 সালের প্যারিস এক্সপোজিশনে গ্রেট মেশিন গ্যালারির মতো, কেন্দ্র শিল্প থেকে ঐশ্বরিক সন্ত্রাসের আভা আঁকে এবং এটিকে নির্মম এবং দুর্দান্ত দর্শনের আমেরিকান ঐতিহ্যের সাথে মিশ্রিত করে। একসাথে।”

মাইকেল লুইস সিঙ্গার 12 নভেম্বর, 1945-এ ম্যানহাটনে জন্মগ্রহণ করেন এবং লং আইল্যান্ডের শহরতলিতে বেড়ে ওঠেন। তার বাবা, বার্নার্ড, নিউইয়র্কে অনেক কবরস্থানের মালিক ছিলেন এবং পরিচালনা করতেন। তার মা, মিলড্রেড (গিম্বেল) গায়িকা ছিলেন একজন গৃহিনী।

তিনি তার বোন লুইস স্টোলিটস্কিকে রেখে গেছেন;

1967 সালে কর্নেল ইউনিভার্সিটি থেকে ফাইন আর্টসে স্নাতক হওয়ার পর, মিস্টার সিঙ্গার ম্যানহাটনের শিল্প দৃশ্যে নিজেকে নিবেদিত করেন, রিচার্ড সেরাগর্ডন ম্যাটা-ক্লার্ক এবং অন্যান্য শিল্পী ভাস্কর্য এবং স্থাপত্যের সংযোগস্থলে কাজ করছেন।

যেহেতু তিনি ভূমি শিল্পের প্রতি ক্রমবর্ধমান আগ্রহী হয়ে ওঠেন এবং মানুষ ও প্রকৃতির মধ্যে সম্পর্কের পরীক্ষা করেন, তিনি বিশ্বাস করতে শুরু করেন যে এই সম্পর্কটি ধ্বংসাত্মক এবং পুনর্বিবেচনা করা উচিত। তাই তিনি ভার্মন্টে চলে যান এবং বিভারের প্রতি মুগ্ধ হয়ে পড়েন। (তিনি ভার্মন্টে বসবাস অব্যাহত রেখেছেন কিন্তু ডেলরে বিচে একটি শীতকালীন বাসস্থান বজায় রেখেছেন।)

“আমি এই জলাভূমিতে 15 বছর কাটিয়েছি মানুষ এবং প্রাকৃতিক পরিবেশের মধ্যে সংযোগ খুঁজে বের করার চেষ্টা করে।” তিনি 2004 সালে টাইমসকে বলেছিলেন. “আমরা কীভাবে এটি প্রকাশ করব? আমরা কীভাবে এমন একটি উপায়ে আচরণ করি যা নিয়ন্ত্রণকারী এবং ধ্বংসাত্মক নয়?”

এমনকি তিনি বহু মিলিয়ন ডলার বাজেট এবং পাঁচ বছরের সময়সীমা সহ প্রকল্পগুলিতে চলে গেলেও, এটি তার বাকি ক্যারিয়ারের জন্য উদ্বেগের বিষয় ছিল। তিনি বিশ্বাস করতেন যে এই জাতীয় প্রকল্পগুলি স্থপতিদের হাতে ছেড়ে দেওয়া যায় না তবে নিজের মতো শিল্পীদের অন্তর্দৃষ্টি প্রয়োজন।

তিনি ভাস্কর্য ম্যাগাজিনকে বলেন, “এটা নয় যে আমাদের সমাধান আছে; এটি হল যে আমাদের সমাধান আছে। কখনও কখনও আমরা করি, কিন্তু আমাদের পর্যবেক্ষণ এবং প্রশ্ন এবং ধারণা আছে,” তিনি ভাস্কর্য ম্যাগাজিনকে বলেন। “শিল্পীরা সমস্যার সম্মুখীন হন এবং নতুন ধারণা এবং প্রশ্ন নিয়ে আসেন। তাদের মধ্যে কিছু হাস্যকর হবে, এবং কিছু অপ্রত্যাশিত সম্ভাবনা অফার করবে। “