যে আইরিস অ্যাপেলের মৃত্যুএকজন বয়স্ক প্রভাবক যার বৈশিষ্ট্য ব্যক্তিগত শৈলী অনুভূতি প্যারিস ফ্যাশন সপ্তাহের মাঝামাঝি সময়ে তার 80-এর দশকে একজন ফ্যাশন তারকা হয়ে ওঠা তার জন্য জঘন্য এবং অদ্ভুতভাবে উপযুক্ত। জীবন এবং পোশাক সম্পর্কে তার সমস্ত উপলব্ধি একটি অনুস্মারক যে কীভাবে পুরো সার্কাসটি পোশাকের শিল্পের সাথে আবদ্ধ হয় এবং পোশাক কীভাবে সবচেয়ে অভিব্যক্তিপূর্ণ, আসল উপায়ে বিশ্বের সাথে জড়িত হতে পারে।
আমি সপ্তাহান্তে এটি সম্পর্কে অনেক ভেবেছিলাম, কারণ এখানে ডিজাইনাররা, মিসেস অ্যাপেলের মতো, তাদের নিজস্ব সাম্রাজ্য (বা অন্ততপক্ষে সামান্য জাতের) তৈরি করেছেন—রিক ওয়েন্স, ইয়োহজি ইয়ামামোটো ইয়োহজি ইয়ামামোটো)। ডিজাইনারদের ফ্যাশনের নিয়ম এবং ইতিহাস সম্পর্কে গভীর ধারণা রয়েছে এবং একটি ভিন্ন বিশ্বকে পুনর্লিখন ও কল্পনা করার সমান শক্তিশালী ক্ষমতা রয়েছে। তাদের ইউনিফর্মগুলি অদ্ভুত এবং অসহনীয় লাগছিল, কিন্তু তারা একটি উত্তেজনাপূর্ণ সম্ভাবনা তৈরি করেছিল: জামাকাপড়গুলি বাক্সের বাইরে চিন্তা করার অনুমতি স্লিপের মতো ছিল।
এছাড়াও কারণ আলেকজান্ডার ম্যাককুইনে শন ম্যাকগিরের আত্মপ্রকাশ, একটি ব্র্যান্ড যা উপরের সমস্ত কাজ করেছে, বিভ্রান্তিকর ছিল।
ম্যাককুইনের ভুল
মিঃ ম্যাকগিলের একটি জটিল কাজ আছে এবং তিনি দায়িত্ব নিতে চান সারাহ বার্টনমিস্টার ম্যাককুইনের দীর্ঘদিনের ডেপুটি, যিনি ডিজাইনার পদত্যাগ করার পর ব্র্যান্ডটিকে স্থিতিশীল করেছিলেন। আত্মহত্যা 2010 সালে, তিনি এটিকে নিজের করে তোলেন, রাগিং রোম্যান্সে কমনীয়তার একটি স্পর্শ যোগ করেন এবং স্বর্গ ও পৃথিবী জুড়ে ভ্রমণকারী কল্পনাশক্তি যোগ করে, ম্যাককুইন নামের সংজ্ঞায়িত প্রযুক্তিগত গুণাবলীর সাথে।
অন্য কথায়, মিঃ ম্যাকগিল হলেন প্রথম ডিজাইনার যিনি ব্র্যান্ডের নেতৃত্ব দেন কিন্তু এর সাথে কোন বিশেষ সংযোগ নেই এবং এটি দেখায়। প্রিভিউতে, তিনি ম্যাককুইনের 1995 সালের বসন্তের সংগ্রহ, দ্য বার্ডস, সেইসাথে ইস্ট এন্ড, রুক্ষ প্রান্ত এবং বিদ্রোহী স্পিরিট সম্পর্কে উত্তেজিতভাবে কথা বলেছেন, কিন্তু ফলাফলটি ম্যাককুইনের একটি টিকটক-ড্যান্স সংস্করণের মতো দেখায়। এতে শক্তি আছে কিন্তু গভীরতা নেই।
কিছু ধারালো কাটা ছিল: লেগিংস স্যুটগুলি কালো টুকরোয় আবৃত ছিল, উলের ভেস্টগুলি নিচ থেকে বিস্ফোরিত হয়েছিল। দৈত্যাকার সোয়েটারটি দেখে মনে হচ্ছিল এটি মডেলটিকে পুরো গ্রাস করতে চলেছে এবং চামড়ার প্যান্টের উপরে পরা ছিল। ভাঙা কাঁচের মতো দেখতে একটা সানড্রেস মিস্টার ম্যাকগিলের ভাঙা মোবাইল ফোনের স্ক্রীন থেকে অনুপ্রাণিত হয়েছিল। পরিধানযোগ্য গাড়ির চ্যাসিসের মতো কিছু ছাঁচে তৈরি স্টিলের মিনি পোশাক (বসতে ভুলবেন না)।
খুরযুক্ত জুতা, মিস্টার ম্যাককুইনের আরমাডিলো জুতোর প্রতি সম্মতি, কখনও কখনও পিঠে ছোট লেজ সহ। এবং জুতার ব্যাগ—স্টিলেটো হিল সহ একটি আসল ব্যাগ। মডেলরা তাদের কপাল সামনের দিকে ঠেলে দিয়ে হেঁটেছিল, একটি রাগান্বিত স্টম্পিং মোশন অনুকরণ করে। কিন্তু এই পোশাকগুলি আপনাকে চ্যালেঞ্জ নিতে চায় না।
ন্যায্যভাবে বলতে গেলে, এটি সম্ভবত মিঃ ম্যাকগিলের অনুদান: এটিকে আরও ছোট করুন! এটি আরও অ্যাক্সেসযোগ্য করুন! এটা আরো দৈনন্দিন করুন! আজ, বিলাসবহুল শিল্পের মন্দা নিয়ে চিন্তিত নির্বাহীদের মধ্যে এটিই মন্ত্র বলে মনে হচ্ছে। ব্যাপারটা হল, স্বাচ্ছন্দ্য কখনই ম্যাককুইনের বিন্দু ছিল না। একেবারে বিপরীত সত্য।
একটি প্রিভিউতে, মিঃ ম্যাকগির বলেছিলেন যে প্রথম ম্যাককুইন শোটি তার মনে পড়েছিল সেটি ছিল ভস — 2001 সালের বসন্তের সংগ্রহ যেখানে মডেলরা পালকের এবং ঝিনুকের খোলস দিয়ে তৈরি পোশাক পরে দর্শকরা দেখেছিল। . “আমি মনে করি যখন আমি ভোসকে দেখেছিলাম, আমি ভেবেছিলাম, 'ওহ, তিনি সত্যিই কিছু বলার চেষ্টা করছেন,'” মিঃ ম্যাকগিল বলেছিলেন। “কারণ স্পষ্টতই এটি ম্যাককুইন, পোশাকের মধ্যে সর্বদা এক ধরণের বার্তা থাকে। কিছু থাকতে হবে।”
তিনি সঠিক. তবে সংগ্রহে এ ধরনের তথ্য থাকলে তা চিহ্নিত করা যাবে না। সম্ভবত পরের বার.
একজনের কণ্ঠের শক্তি
নির্বিশেষে, যখন উদ্ভট দৃষ্টিভঙ্গির কথা আসে, তখন রিক ওয়েন্সের মতো স্বচ্ছ বা আসল কিছু, যার বিশাল দৃষ্টিভঙ্গি সেসিল বি. ডেমিলের মহাকাব্য মঙ্গলবাসীর উচ্চাকাঙ্ক্ষা এবং ক্যারিশমা নিয়ে এসেছিল যা মার্টিন অদ্ভুততা এবং নোংরা যৌনতার স্পর্শের সাথে একটি ভাল ভবিষ্যতের আশা দেয়। বিচ্ছিন্ন এবং বিচ্ছিন্ন তবুও, এই মরসুমে তার সংগ্রহের সবচেয়ে অদ্ভুত জিনিসটি, জাতীয় পরিষদের পিছনে ফরাসি আর্কিটেকচার সেন্টারে তার বাড়ি/হেডকোয়ার্টারে উপস্থাপিত হয়েছিল, এটি ছিল কীভাবে – ভাল, পরিধানযোগ্য।
ওয়েন্সের স্বাক্ষরের সিলুয়েটটি রয়ে গেছে: উপরের দিকে বাল্বস, মাঝখানে টেপারিং এবং গোড়ায় গ্রাউন্ডেড, যাকে ডিজাইনার পিরামিড মুন বুট ব্যাকস্টেজ বলে অভিহিত করেছেন, তাই শরীরটি দুটি স্তম্ভের মধ্যে প্রসারিত টফির টুকরো মত দেখাচ্ছিল। একই চরম ক্ষেত্রে যায়: দড়ি একটি রোল থেকে তৈরি কাপড়. তবে সেখানে বাঁশিওয়ালা পোষাকও ছিল, যেমন সবচেয়ে আরামদায়ক স্ক্রিন গাউন এবং একটি মেরিয়ান মেইড কেপ; এমনকি ক্যালিফোর্নিয়ার কেন্দ্রীয় শহর যেখানে ওয়েনস বেড়ে ওঠেন সেখানে “পোর্টারভিল” দিয়ে খোদাই করা কেপ ছিল। এবং পরে তিনি সেখানে পালিয়ে যান। তার চাদরের সামনের অংশ জলে ছিটকে পড়ল। পোঞ্চো কি?
“এখন আতশবাজি এবং ধোঁয়া বোমার সময় নয়,” মিঃ ওয়েনস শোয়ের আগে বলেছিলেন। “এটি প্রত্যেকের একত্রিত হওয়ার এবং সংযোগ করার সময়।” বক্তৃতার পরিবর্তে, তিনি স্বাভাবিকতার শেল অবলম্বন না করে সান্ত্বনা প্রদান করেছিলেন।
আমাদের সময়ের আরেকজন মহান ডিজাইনার, ইয়োহজি ইয়ামামোটোর ক্ষেত্রেও একই কথা প্রযোজ্য, যিনি ইতিহাস এবং আবেগের ক্রমবর্ধমান জটিল এবং সংক্ষিপ্ত অনুসন্ধানের প্রতি সর্বদা সত্য ছিলেন, এমনকি এটি ফ্যাশনে পড়ে এবং এর বাইরেও। এতে, তিনি তার বন্ধু আজেদিন আলায়ের মতো, এবং মিস্টার আলাইয়ের মতো, যার নিজের নান্দনিকতার জন্য এককভাবে সাধনা তাকে প্রথমে প্রত্যাখ্যান করতে দেখেছিল এবং তারপরে 2017 সালে তার মৃত্যুর আগে একজন প্রভুর কিছু হিসাবে পুনরাবিষ্কার করেছিল, ইয়ামামোতো স্যারের কারণে ত্যাগ করা হবে একজনের প্রতি.
তিনি ছিলেন ফ্যাশনের দুর্দান্ত রোমান্টিকদের মধ্যে শেষ, এবং তার কাজটি অসাধারণ কারণ এটি সময় এবং রেফারেন্সকে অতিক্রম করে, এখানে এটি একটি যুগে প্রবেশ করে, সেখানে এটি অন্যটি প্রবেশ করে এবং এটি তাদেরও পরিবর্তন করে। ডিজাইনার আছে সবকিছু ভাঁজ. আমার নিজের.
এই মরসুমে, ব্রাঙ্কুসি জ্যামিতি এবং এডওয়ার্ডিয়ান স্যুটিং অর্কিড অরিগামি-এর মতো প্রকাশের মতো একটি কোলাহলে পরিণত হয়েছিল – একটি সংমিশ্রণ যা জুনিয়া ওয়াতানাবেতে বিভিন্ন আকারে উপস্থিত হয়েছিল। তিনি ভাস্কর্য, বাইকার জ্যাকেট এবং ওয়ালপেপারের ফুলের সমন্বয়ে গাণিতিক এবং বুর্জোয়ার সমন্বয় অফার করেন যা মিঃ ইয়ামামোটোর কাজের মতো, এর অংশগুলির যোগফলের চেয়ে অনেক বেশি যোগ করে। একটি স্থির কালো কোট থেকে ঝোলানো একটি বাইকার বেল্টটি একটি হেরাল্ডিক ব্যানার বা মিস ইউনিভার্সের স্যাশের মতো দেখাচ্ছিল, যেন একটি পাঙ্ক কেবল মুরগির খাঁচায় নয়, ভিতরের গর্ভগৃহে হামলা চালিয়েছে।
মনে রাখার মতো একটি পাঠ
এটা তুচ্ছ নয় যে মিঃ ওয়েনস এবং মিঃ ইয়ামামোটো বর্তমানে কাজ করছেন এমন কয়েকজন স্বাধীন ডিজাইনারদের মধ্যে দুজন হলেন: ডিজাইনার যারা স্ক্র্যাচ থেকে তাদের নিজস্ব নাম দিয়ে শুরু করেছেন, তারা উপযুক্ত বলে তাদের ব্র্যান্ড তৈরি করেছেন এবং নিজেদেরকে দৃষ্টিভঙ্গি এবং উপাদান বৃদ্ধি করার সুযোগ দিয়েছেন নিজের দৃষ্টিভঙ্গির ভাষা।
মিঃ ম্যাকগিলের মতো কাউকে কিংবদন্তির দায়িত্ব নিতে বলা না হয়ে নিজের নামে ডিজাইন করার অনুমতি দেওয়া হলে কী ঘটবে তা ভাবা কঠিন।
ম্যাককুইন্স কেরিং-এর মতো বড় গোষ্ঠীগুলি যদি পুরানোগুলিকে ধরে রাখার এবং পুনরুজ্জীবিত করার পরিবর্তে নতুন ব্র্যান্ড তৈরিতে বিনিয়োগ করে এবং ডিজাইনারদের মাধ্যমে সেগুলি পুনর্ব্যবহার করে তবে কী হবে – কিন্তু খুব বেশি নয়! ——এটা কি তাদের ভাষায় কথা বলা শুরু করার সমতুল্য?
এমন ব্র্যান্ডগুলি তৈরি করুন যা সঙ্গীতশিল্পী রবার্ট ফ্রিপ-এর ভাষায়, “অসম্মতিতে উজ্জ্বল” হতে পারে, যেমনটি Noir-এর Kei Ninomia-এর আনন্দদায়ক উদ্ভট সৃষ্টির ক্ষেত্রে। মিসেস অ্যাপেল যেমন দেখিয়েছেন, এটি আসলে তাদের সবার সেরা চেহারা হতে পারে।